Título Original:Biruma No Tategoto. Japón, 1956.. Produccida por: Nikkatsu.
Producción.: Masayuki Takagi.
Director: Kon Ichikawa.
Guion: Natto Wada, basado en un relato de Michio Takeyama.
Fotografía: Minoru Yokoyama.
Montaje: Masonori Tsuju.
Dirección artística: Takashi Matsuyama.
Música: Akira Ifukube.
Reparto: Shoji Yasui (Mizushima), Rentaro Mikuni, Tanie
Kitabayashi, Taketoshi Naito, Jun Hamamura, Ko Nishimura, Hiroshi Tsuchikata,
Sanpei Mine, Yoshiaki Kato, Sojiro Amano, Yôji Nagahama, Eiji Nakamura,
Shojiro Ogasawara,Tomoko Tonai, Tatsuya Mihashi, Yunosuke Ito
inicio
Mizushima, es un explorador del ejército japonés. Cuando
corren peligro de caer en una emboscada, toca el arpa para avisar.
Al final de la guerra, su unidad es enviada a un campo de concentración. Mizushima se ofrece voluntario para ir a una distante región montañosa y convencer a un grupo de disidente en un puesto de avanzada que permanecen en ella para que se rinda en lugar de cometer un suicidio masivo. Para que en lugar de entregarse a una muerte absurda descubran el sentido de la vida, a pesar de haber sido derrotados.
Pero la guarnición es bombardeada y aniquilada y sólo Mizushima se salva gracias a un monje budista, robando sus ropas. Ahora su misión será enterrar los miles de cadáveres de japoneses que va descubriendo a lo largo del camino.
Mizushima, tras negarse a ser repatriado, recorre el
devastado país disfrazado de monje, obsesionado por la tarea que
se ha impuesto, demostrando que un individuo aislado es capaz de oponerse
al horror de la guerra.
inicio
Kon Ichikawa debutó en
el cine inmediatamente después de la guerra. Es contemporáneo
de Aika Kurosawa y Keisuke Kinoshita. El primer trabajo de Ichikawa había
sido el de dibujante de películas de dibujos animados. Y su primera
película, realizada con marionetas.
Se inspira en la comedia norteamericana y la aplica, con mucha ironía,
a la realidad japonesa. Las frustraciones del japonés medio constituyen
gran parte de su obra. Una mirada más atenta permitirá observar
que lo que en realidad muestra es el tema del marginado, del que elige
apartarse de la sociedad e incluso oponerse a ella.
inicio
En 1953, Ichikawa consiguió un gran éxito
con Pu-San (El señor Pu), un popular personaje de tiras cómicas.
Con los años y la madurez, su visión se fue ensombreciendo.
El arpa birmana (Birmana No Tategoto. 1956) sorprendió y lanzó
a Ichikawa a la fama en Occidente. La película obtuvo un premio
en el Festival de Venecia de 1956. Narrada en "flashbacks" perfectamente
organizados, con gran vigor y estilo propio. Ichikawa escribía
los guiones en colaboración con su esposa, Wado Natto; tuvo muchos
conflictos por no permitir interferencias de las productoras.
Kon Ichikawa es autor difícilmente etiquetable. Se desenvuelve
tanto en la comedia - Pu-San [El señor Pu] (1953), Okumu, choja
[Un billonario] (1954), Alan-in densha [Un tren enloquecido (1957) - como
en el drama de origen literario - Kokoro [Ánima] (1955) de Natsume
Soseki, Biruma no tategoto (El arpa birmana, 1956) de Michio Takeyama,
Enjo [Conflagración] (1958) de Yukio Mishima, Nobi [Fuego en la
llanura] (1958) de Shohei Ooka, Kagi [La llave] (1959) de Tanizaki Jun'ichiro,
Ototo [Hermano menor] (1961) de Aya Koda. Pasa facilmente del realismo
a la estilización, de la seriedad a la comicidad. Su obra destaca
por dos rasgos determinantes: la naturaleza de sus héroes, de los
cuales destaca su acrisolada moralidad y su deseo de independencia, de
individualidad; y la ironía del relator. El deseo de independencia
les empuja a luchar contra los males que ven en la sociedad, pero no para
cambiar esa sociedad, sino para huir de ella (el protagonista de Enjo
-El horno-, para preservar la pureza, acaba incendiando el templo; en
Kagi -La llave-, la criada acaba con todos sus perversos protagonistas,
quedando impune su crimen).
Los nuevos tiempos le obligaron a hacer concesiones,
aunque mantuvo su ironía y el sentido del humor. Se vió
rechazado por los críticos pero aceptado por el nuevo público:
Gokumonto (La isla de los horrores. 1977), Hinoton (El Fénix. 1979),
o Joobachi (La abeja reina. 1978).
Su realización de Olimpiada en Tokio (Tokyo Orimpikku. 1965) le
enfrentó de nuevo con los productores: no es la exaltación
del atletismo : Ichikawa retrata los problemas y preocupaciones de las
personas, deportistas y espectadores.
inicio
Shoji Yasui, que interpretó
espléndidamente el papel de Mizushima, había intervenido
en la anterior película de Ichikawa, Kokoro (El corazón.
1955), centrada también en el tema de un marginado obsesionado
por los sentimientos de culpabilidad. Nacido el 16 de agosto de 1928,
su carrera es corta: apenas ocho películas, debutando también
con Ichikawa en Kokoro (El corazón) y a continuacón en Tsuki
wa noborinu (La salida de la luna), dirigida por la también actriz
Kinuyo Tanaka.
inicio
Hace algunos años ya, en el número 4 de este "Loro Estepario", hacía una aproximación divulgativa de la época dorada del cine japonés, al que me asomé alla por la década de los ochenta y por el que desde entonces he sentido algo más que curiosidad -no solo por el cine; también por toda la cultura japonesa. Una de las películas citadas era esta, "El arpa birmana", de la cual conservo un agradable aunque indefinido recuerdo, de una gran película, con un fondo muy triste, pesimista, casi desesperado.
A mediados de los años cincuenta Japón va dejando atrás la guerra, haciéndose día a día a la idea de que el imperio es algo del pasado. El sentimiento de derrota, patente en la década anterior va siendo superado.
En el cine no hay un acercamiento más humano a los temas bélicos. Esta es la perspectiva desde la que se acerca Kon Ichikawa en El Arpa Birmana, pero es la suya una película que va más allá: es un reflexión moral, un compromiso individual antibelicista. Subyace en la película un sentimiento de horror ante la misma guerra, sus causas y sobre todo sus consecuencias, el dolor inutil que causa.
Es un antibelicismo individualista: es labor no de todos,
sino de cada uno. Así como la reparación del mal ocasionado.
inicio
inicio